包含印刷技术的发展过程的词条

“

天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。材美工巧，然而不良，则不时，不得地气也。

——《考工记》

”

书籍装帧是指构成书籍的必要物质材料和全部工艺活动以及美化工作的总称，即：书籍设计——纸品材料——印刷工艺。它们紧密联系，缺一不可。而纸品又是印刷中最主要的承印材料，装帧纸品的美，是构成装帧设计之美的基础要素之一。不同纸品有着反映不同书籍文化内涵的特性好视觉感受，纸品质地不同，其印刷效果也各不相同。为此，书籍设计者需要深度体会书稿内容，将设计元素与设计构思不断深化，寻找具有表现力的材质，并积极尝试新的印刷技术和工艺。让书籍设计者把文字、图片与纸张吉印通 刷技术都互动起来。在纸张与油墨的亲吻过程中，呈现出恰如其分的“视觉之美”来。最终，把最美的书展现给广大读者，使读者在纸本与时光的交融中完成一次愉快的知识旅行。

讲讲历史

中国的书籍装帧有着悠久的历史，书籍的装帧形态，也是随着书籍的生产工艺和所用材料的发展变化而不断地演变着。我们谈到书籍就不能不谈文字，文字是书籍的第一要素。中国自商代就已出现较为成熟的文字，甲骨文和青铜铭文。兽骨、龟甲上的甲骨文，以及青铜器上的钟鼎文，记载的内容多属于档案性质，而不是以传播知识为目的的著作。因此，还不能称其为书籍。到周代中国文化进入第一次勃兴时期，各种流派和学说层出不穷，形成了百家争鸣的局面。周代又形成了金文和石鼓文。后来随着社会经济和文化的逐步发展，完成了大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书等文字体的演变。书籍的材质和形式也逐渐完善，中国最早的书籍载体是木和竹。人们用规格一至的木片（又称牍）和竹片（又称简）来书写文章，再以革绳相连成“册”，这种装订方法，成为早期书籍装帧比较完整的形态，书的称谓大概就是从西周的简牍开始的。以后，就在丝织品缣帛吉印通 行书写和绘画。这个时期，缣帛也就常作为书写和绘画材料，与简牍同期使用。自简牍和缣帛作为书写材料起，这种形式被书史学家认为是真正意义上的书籍。

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造纸术

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活字印刷

中国的四大发明有两项对书籍装帧的发展起到了至关重要的作用，这就是造纸术吉印通 刷术。东汉蔡伦纸的发明，确定了书籍的材质。唐代初期雕版的产生；北宋毕昇活字版印刷术的发明，促成了书籍的成型，以文字依附的材料，也渐为纸张所代替。印刷术替代了繁重的手工抄写方式，缩短了书籍的成书周期，大大提高了书籍的品质和数量，从而推动了人类文化的发展。菊地信义被誉为 “世界级书籍设计大师”，我们看到日本讲谈社的书，就一定对他不陌生，他曾经说过：“中国可称之为日本书籍的双亲之国。如果说纸张是书籍的母亲的话，那汉字就是书籍的父亲”，可见中国古代文化和发明对世界书籍发展的重要贡献。

中国书籍的装帧形式也几经演进后，出现过众多的书籍形态，从简牍开始，到卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装、等形式。

线装书起源于唐末宋初，盛行于明清时期。线装书是中国印本书籍的基本形式，也是古代书籍装帧技术发展最富代表性的阶段。中国书籍装帧的起源和演进过程，至今已有两千多年的历史。在长期的演进过程中逐步形成了古朴、简洁、典雅、实用的东方特有的形式，在世界书籍装帧设计史上占有着重要的地位。这些有着中国精神气质的装帧形式蕴藏着深厚的中国文化内涵，每一种装帧手段都是材料与工艺、手段与目的、内容与形式的和谐统一。德国莱比锡“世界最美的书”奖，是装帧界的奥斯卡，从200* 年—2011年中国有9种书获“世界最美的书”奖，其中以张志伟设计的《梅兰芳戏曲史料图画集》、何君设计的《朱叶青杂说系列》、赵健设计的《曹雪芹风筝艺术》、刘晓翔设计的《诗经》，都是以中国线装书的书籍形态出现在这一世界最高级别的盛会上，并分别获得此项大奖。

二十世纪初，陈独秀创办《新青年》标志着新文化运动的兴起。在陈独秀、李大钊、鲁迅、胡适等人，积极超导新文学，提倡白话文和商务印书馆、吉印通 书局、开明书店等出版机构的相继出现。把西方的制版、印刷及装订技术引入中国后，装帧艺术逐渐脱离了古籍的形式结构，开始向现代书籍的生产方式与设计形态转变，书籍的装帧形式也发生了翻天覆地的变化。