书写楷书时要笔笔中锋 笔笔藏锋对吗

　楷书字体不论是作为书法学习的入门还是艺术风格的探索和研究，都必须遵循书法字体的内在规律，以高古为第一要义，以楷体字本身的结构造型、点画特征为常态，以使转连带等细微变化的异态为情感表达，深入其内质，只有这样，才能真正完整的把握楷书字体的物质性和精神性相统一的艺术面貌，从而深入体会中国书法艺术字体的精深和高妙。

　　从数千年的书法发展史来看，楷书大致经历了以下几个时期：第一是楷书字体的滥觞期，即由隶书演变成楷书之前的字体，姑且称之为隶楷，时期为汉末到北魏；第二是楷书的成熟期，时间为北魏到东晋；第三是楷书的鼎盛期，时间为隋唐；第四为楷书的中兴期，为明清至民国。

  按不同时期和不同风格，可以并称为：隶楷、魏楷、晋楷、唐楷和明清楷书。由北魏至东晋这一阶段，楷书字体的发展和面目可谓最为丰富和多样。大字有摩崖、小字有墓志铭、造像记等，其中还包括大量的民间墨迹，还有朱书、写经等等。从取法的角度而言，唐楷的源头为魏晋楷书，其风格崇尚法度，楷法规则高度的成熟完备。

  然而，法度的严谨和完备在某些时候恰恰成为个性发展和自由书写的绊脚石，完备、规范和法则限制了主观能动性的创造性发展。这也是为什么楷书字体至唐以后一直到清代近千年以来一直没有摆脱其影响的一个重要原因。邱振中先生在《书法的形态阐释》一书中谈到，唐楷以提按为主的笔法代替了魏晋时期以绞转、平动为主的笔法，以至唐以后的一切字体均受此影响，晋唐以来的古法便不复存在。

  这里提到的“古法“，便是以二王为代表的魏晋古法，其技术要领是平动、绞转，这些技术贯穿在唐以前的所有字体里面。 

　　由此可见，从取法为上的角度而言，唐楷及唐以后的诸如宋元明清等时期的楷书字体，是不足为取的。 

　　而唐以前的楷书字体，我们面临的选择方向仍然很多。

  首先，以魏晋小楷为例，如钟繇、二王及与其同时代的贵族、士大夫楷书、以及为二王嫡系的子孙，如智永禅师。其次，以魏碑为例：摩崖、造像、墓志铭等等。魏晋小楷也罢，魏碑造像也罢，虽从风格迥异，一为帖派，一为碑派，而其展现出来的表象特征却都一样，均为碑刻。

  碑刻经书家书丹、刻工凿刻、风雨年轮侵蚀、字口、牵丝等笔法细节、墨色浓淡干湿己不复存在。而对于初学者而言，这些因素是不利于掌握书法的核心技术一一笔法的。作为魏晋书法面目的延续，隋代和初唐的书法家，离魏晋、二王最为亲近，尤其是隋代的智永禅师，为王羲之第七世孙，可谓得其真传，智永为江南各寺所书《真草千字文》，为当时抄经生通用学习范本，同时也为二王书风的广泛流传起到不可估量的作用。

上世纪古楼兰遗址发现的魏晋简牍、文书残纸上、吐鲁番发现的晋人写本及十六国时期的文书虽然表明了，至少在东晋时，楷体字就已经取代之前的隶书作为“正体字”而广为流行。但此时的“正体字”，有其实而无其名：楷体从发生到成熟的漫长过程中所产生的许多不规范的俗字、异体并没有得到确实地纠正。

  至唐代，才在政府的重视与学者的努力下，统一、规范了楷体的字体样式，从真正意义上，确立了楷体字的正体字地位。 

　　若要阐释正体字与正楷字体的概念，我们需从“正”字开始理解。“从止，一以止”，这是《说文解字》对它的解释。“正”字不偏不倚，代表统一、规范，将这种解读与我们的研究联系到一起：正体字是指统一的字体；正楷字体指的就是规范的楷体字。

  同时，政治权力在楷体字“统一”、“规范”的过程起着主导作用，因此，正体字、正楷字体还需合乎正统，具有强烈的政治性、权威性。两者既有区别，又有联系。 

　　首先，就两者的区别而言，正体字不完全等同于正楷字体。从概念上看，两者在统一、规范的前提下，正体字强调的是字体，而正楷字体强调的是楷体，字体包括了楷体，因此，正体字涵盖得范围比正楷字体更加广泛；从时间上看，正体字的概念自秦始皇“书同文”起就已然发生了，而楷体字产生东汉末年，经历长时间的整饬提炼才形成了属于它的规范，显然地，正楷字体发生的时间比正体字晚。

  从以上两点我们可知，正楷字体是正体字的重要组成部分。 

　　其次，两者在一定条件下能发生转换。这个条件就是汉字字体发展的基本规律：由繁至简，由异趋同。篆体作为秦代的正体字，是李斯在大篆的基础上进行的简化，同时取消了六国遗留下来的异体字，最终实现文字的统一；而汉代的正体字隶体，也是相同规律下发展而来的产物，因此，正楷字体取代隶体成为正体字，是字体演变的必然结果。

  进一步说，自唐代楷体字确立规范以来，正楷字体都可称之为正体字。