专访谢谢设计 | 第五届BIGGER艺术书展（东莞站）主视觉
继第二届BIGGER艺术书展合作之后，BIGGER团队与谢谢设计工作室再次携手，从广州去到谢谢设计工作室的“老家”——东莞，于2024年8月15日至20日在东莞市南城街道海德·汇一城举办第五届BIGGER艺术书展。
这届的主视觉由谢谢设计团队设计，以木刻元素为整体基调，结合BIGGER的风格进一步探寻东莞的城市肌理，让东莞在地的他们进行地道的文化书写。
第五届BIGGER艺术书展以“翻滚一刻”为主题，在考量书籍自身的丰富性、多元化、艺术性探索之外，同样注重独特的手工质感。谢谢设计工作室结合手工感的这个特点，将他们的创作理念和作品风格融入到主视觉设计当中，试图通过这种设计上的交流互通、多元共生，让第五届BIGGER艺术书展（东莞站）成为连接当地艺术社群的纽带。
在主视觉诞生之前，我们跟谢谢设计工作室进行了多次调研、探讨，围绕着主题“翻滚一刻”进行观察与对话，最终决定以木刻元素为海报的整体基调，试图在一张海报上呈现出纸张书写的质感，以及印刷该有的氛围感。在沟通初期，谢谢设计工作室向我们提供了11版主视觉方案，从手工感、松弛感、辨识度、延展性、动态感这五大方面进行设计。
最初的设计方案
设计本身就是无数次的推翻与重组，是一个不断舍弃与延续的过程。经过双方多次的观察与讨论，我们更希望突破烧鹅固有的形象框架和表现形式，希望“翻翻”更接近第五届BGGER艺术书展（东莞站）的主题“翻滚一刻”，在“翻翻”身上呈现出雕刻、拓印的质感，传递出主题本身所蕴含的灵动、活力与变化。
最终，我们与谢谢设计工作室推翻了以上11种方案，决定结合书籍的外在形态去重塑“翻翻”的造型。在一次次的造型细节讨论中，谢谢设计工作室通过增加刚劲有力的木刻线条，以此凸显“翻翻”的力量感。每一条木刻线条的勾勒，都倾注着我们与谢谢设计的专注与热情。它们如同纽带一样，将我们与谢谢设计工作室以及大湾区的艺术文化紧密连接在一起。
为了传递对主视觉更为精准、深刻的理解，我们邀请了谢谢设计工作室创办人、艺术指导谢瑞康，以及创意总监梁佳，围绕本次主视觉设计进行了一次特别专访。
谢瑞康
谢谢设计创办人、艺术指导
深圳市平面设计协会（SGDA）会员
深圳市平面设计协会（SGDA）会员
广州美术学院校友会理事、东莞中学校友会理事。作品曾获德国红点奖、德国iF Design Award、德国国家设计奖、台湾金点奖、韩国K-DESIGN AWARD、意大利A-DESIGN AWARD、东京TDC、中国GDC、亚太APD、靳埭强设计奖、澳门设计双年展、ONE SHOW 亚太创意秀等。
Q1: 请您简单介绍一下为 BIGGER 艺术书展设计这 5 款海报的初衷和整体设计思路是什么？您是如何通过设计来传达 BIGGER 艺术书展的丰富性和艺术性？
谢瑞康：关于这次的海报设计，最初是想继续沿用BIGGER标志性的四位青年。经讨论过后，BIGGER团队和谢谢设计都觉得，“BIGGER第一次来东莞”这个大背景，是这届书展与以往几届最大的区别和亮点。视觉设计上也应该有所呼应，于是就想到加入东莞特色元素这种从没有过的做法，来让这一届BIGGER的视觉呈现变得有所不同。
与在地元素的深度结合，对BIGGER来说也是一次全新的尝试。所以我们专门为最终的“东莞烧鹅”方案设定了“一只与众不同、爱读书爱艺术的烧鹅”的背景故事，让它更好地融入BIGGER原有的IP体系和故事背景，来体现BIGGER艺术书展背后的丰富性和艺术性。我们认为，不论是广州还是东莞，都是大湾区的一部分；而现在我们在做的，就是通过书和艺术让不同城市的文化元素进行碰撞和交流，对于不断向外走的BIGGER也好、对于接纳艺术书展这种新鲜事物的东莞也好，这种双向的联动都是很有意义的。
Q2: 在项目初期，您为BIGGER艺术书展提供了11版方案，最终选择以东莞最为出名的烧鹅为其中一个视觉形象。对于东莞的文化特色或元素，您与您的工作室在设计过程中有哪些特别的理解或感悟？
谢瑞康：谢谢设计本身作为扎根东莞、面向湾区乃至全国的综合创意设计团队，始终都很注重对东莞在地文化的传承、挖掘和再创新。这次的设计过程里，我们也一直在思考东莞各种各样有特色有代表性的文化元素怎么融入设计方案中。正如前面提到的，东莞首次迎来BIGGER艺术书展，是粤港澳大湾区的不同城市文化之间的对话，在设计里融入东莞在地元素，也是实现这个共同理想。
在这11版方案里，我们在文化符号选取、设计造型细节、故事背景创作和串联吉印通行了各种尝试与创新，来体现我们对东莞文化的理解和热爱。最后，我们决定采用最近在社交平台上热度很高的“东莞烧鹅”方案，希望以这样的方式推动东莞在地文化符号走出去，让更多朋友进一步认识东莞、并且爱上东莞，提升东莞民众对本地文化的自信。
最初的设计方案
Q3: 在运用木刻元素时，您是如何处理细节和质感的，以达到您期望的视觉效果？
谢瑞康：木刻手工式的视觉表达在东莞来说比较少见，对我们自己来说也相对少有这一类的创作。所以选择运用木刻元素是一次不折不扣的创新。
东莞虽然以工业化制造业发达而闻名，但也有着人文情怀、烟火气息的一面。我们认为，手工制作的温度，恰恰与东莞这份较少被人关注到的“人情味”相契合。所以在细节和质感上，我们会尽可能还原出手工木刻那种一刀一画、在制作过程里自然形成的风味，同时也会把握好整体调性上的可爱活泼、以及设计手法上的现代几何简约，达成一种传统手法工艺和现代设计特征相交融的突破性创新。
木刻过程
Q4：在整个设计过程中，您遇到了哪些挑战或困难？从最初的概念到最终的成品，这些海报设计经历了哪些重要的演变或调整？
谢瑞康：最大的挑战还是如前面所说，在东莞这座更多强调制造业的城市里，通过视觉呈现城市有温度的一面，这种情况比较少见。虽然各位设计师同事都是美院出身，本身都是有手工基础的，但是要在短时间里重拾手工制作的“手感”，把这份创新的手制感很好地表达出来，就少不了反复摸索和练习。
在此基础上，我们还希望将我们一直以来所坚持的、将东莞在地文化与现代视觉设计相结合进行创新表达的风格特征保留下来，这样才能让大家知道这设计出自谢谢设计之手。寻找两者之间的平衡点，这个过程里经过了多次的调整。
木刻过程
Q5: 能否分享一下在设计过程中，对于这5款主视觉的色彩、构图等方面的具体考量和决策过程？
谢瑞康：这5款主视觉的具体设计过程，是一个先做减法、再做加法的过程：我们谢谢设计内部首先做了大量讨论和头脑风暴，从BIGGER艺术书展以往的视觉呈现里找准BIGGER的调性和感觉。这是一个萃取或者说返璞归真的过程，是为了让我们的设计师准确地把握住BIGGER长期建立起的品牌视觉资产背后的专属气质。
找到这个“感觉”之后，我们再结合本次书展的具体需求逐步搭建出主视觉，包括版式选择、定制字体、比例调整，以及各种细节修改、色彩延展等等，让最终的5款主视觉既符合BIGGER一直以来被广大年轻人所喜爱的印象调性，又能看到基于“BIGGER艺术书展首次落地东莞”作出的新改变。
木刻过程
Q6: 现在工作室的成员构成是怎样的？当接到BIGGER主视觉设计项目时，你会根据什么考量和原则进行分工？会有相对固定的设计流程吗？
谢瑞康：目前工作室成员都是依照具体职责技能进行划分，比如平面、动态、插画、空间、文案等等，以扁平的运作机制去推进项目，所以大家拿到项目的时候都会很兴奋，一起讨论一起尝试。而在具体技术实现的环节，就由一两位有美术基础有手工基础的同事先深入去做兼主导项目，后续整个执行的班底也都是有美院背景、有造型和美术基础的，两位总监在这个过程里持续给出指导和方向把控。
谢谢设计工作室
梁佳
谢谢设计创意指导
深圳市平面设计协会（SGDA）会员
深圳市平面设计协会（SGDA）会员
长期专注于品牌设计和字型定制服务，业余兼职城市文字观察员。曾服务品牌有沪上阿姨、红荔村、喜小茶、喜茶制冰、渔鱼语YUYUYU、赵记传承Pro店、Mo Labo墨拿等。个人代表作品有城市慢游、城市文字魅力、街头文字、字游行、贺岁系列设计等。
第二届BIGGER×梁佳
Q1: 请您简单介绍一下这款围绕东莞和 BIGGER 艺术书展设计的字体的设计理念是什么？在设计过程中，您是如何将东莞的城市特色与 BIGGER 艺术书展的主题相结合的？
梁佳：BIGGER艺术书展给人一直以来给人一种与众不同的感觉，可以将周边的注意力自然而然吸引到BIGGER身上。这次东莞站首要思考依旧是如何能延续这份特别而自然而然的质感。本届主题是“翻滚一刻”，本身暗藏着一种既接地气又求新求变的态度。而东莞这座城市，本身就存在着一种本土文化浓厚，且朝着新超一线都市步伐前进的城市氛围感。
综合思考下，我希望字体设计带来一定的熟悉的风格，但又不太熟悉的风味。最后选择这款字体，灵感源于街头街市的凿字，既保留了手工技艺的雕琢感，又有艺术化的利落几何感，呼应本届主题。
Q2: 这款字体具有哪些独特的设计特点？您在字体的形态、结构、笔画等方面做了哪些特别的设计或处理？
梁佳：这款字源于街头常见的字体风格——“凿字（镂空字）”，常用于一些老式门店推拉雕花铁闸或者一些随街可见的警示、工地的标识等，目前在中国港澳地区仍然保留一些痕迹，但近年来逼近绝迹状态。
这款字体会要求观者对楷书的书写结构和笔画有基本的认知，这块中文字体基于书写的粗楷，略带一点早期颜体风味，融入了北魏楷书的书写感。灵感源于街头老师傅（胡丁强师傅-叮叮老伯）的作品。在字体处理的过程中，我收集了胡师傅的原作并在此基础上复刻出来一些细节，这是非常有难度的。我也不是从小练习书法的，做书法字型的话，需要花费更多时间去一点点推敲琢磨。
这款凿字难点还在于如何处理每个字的断笔留空，但凡稍有处理不当，就很容造成误读或者不协调、不美的情况。因此，这个细节也是这款字最大亮点特色之一。尽管这款字体是基于粗楷书书写结构的推敲，但我认为笔画和字体笔画的起笔、收笔的组成，都是做了设计风格定制的，呈现更加几何纯粹的利落和概括感。
字体设计是一门精细活儿。每个笔画的每一处细节，甚至比例、笔画粗细，都会直接影响最后的呈现。英文字体也是源于胡师傅的原作下进行重新设计的，理念完全基于胡师傅凿字的精髓和书写，完整做了一套大写字母版本的，为第五届BIGGER艺术书展（东莞站）提供小定制字库服务。
Q3: 分享一下您在设计这款字体时的具体过程，包括从构思到完成的各个阶段。在设计过程中，您遇到了哪些困难或挑战？经历了多少次修改和调整？是什么原因促使您做出这些修改？
梁佳：制作这款字体期间正好在外进修，导致时间更加紧张。我忽略了本次中文字体定制的每个字都是难点字，在字体设计中对比其他字会难一点，重复调整每个字的时间超出预期，导致交稿时间一拖再拖。
字体设计手稿
例如，首字设计是难点字：“第”，撇和横竖间的笔画关系，既要协调平衡，又要耐看合适。当遇上这种挑战，（我）一度失去对这款定制字的感受和灵感的加持。经过找到胡师傅的更多作品图片，逐个字、逐个笔画推敲，细致临摹，再重新回到自己设计上，这才找回最初的灵感和感受，才有比较满意的初版“第”，继续按顺序做下去。
又例如: 主题中的“翻”和“滚”，都是多笔画、多撇捺、多部件的字体，所以这两个字花最多时间在草图上。具体表现在：一是推敲字型结构的气质、大小和统一感，二是推敲断笔的位置和怎么断笔，三是断笔后笔画的融合度、字体笔画的协调度优化。花了两天时间才做出较为满意的“翻”与“滚”这两个字，让它们在视觉呈现上显得协调、不突兀，达到目前的效果。
我很难准确说清楚到底修改调整多少次，但每个字都超过至少20版的精细或者大小幅度的调整和优化，这才有目前海报和主视觉应用的耐看及记忆效果。处于对BIGGER的高品质、高质量输出，以及各界的期待，推动着自己必须做出更多优化和修订，以时间节点倒推达到最理想状态的效果。
Q4: 我们将字体视作一个“生命体”，可以举例说明一下您通过那些细节和手法去表现这款字体的性格吗？如何通过字体设计来增强观众对 BIGGER 艺术书展的整体记忆的？
梁佳：每次BIGGER艺术书展的字体确实是关键的灵魂之一。这次在制设计这款叮叮凿字楷体的过程中，我希望保留一定的手工制作感、书写痕迹感，这些都是可增添观赏度的细节之一。另外，在处理笔画和字型结构的时候，我也尽力在萌趣、有设计感，但不失楷书风味之间不断平衡。
专业是首要的条件；其次是本次和主图形视觉的协调搭配，要保持和谐协调，需要细节呼应，为此在笔画圆润处都加了小小的却有力量感的弧线增加呼应度。希望字体能作为第五届BIGGER艺术书展（东莞站）主角之一登场，不失态度，又能辅助主图形和logo大主角更加立体化地凸显气质。
Q5: 您希望观众在看到这款字体时产生什么样的反应或情感？是否期待观众从这款字体中解读出特定的信息或故事？如果是，您希望他们解读到什么？
梁佳：（我）希望观众可以从字体中解读出主题，以及东莞这座城市既有本土又求新求变、有底蕴的直观感受。每个人有自己解读和理解，个人会希望城市需要关注本土细节，从细节以及生活日常中司空见惯的一处风景随机入手，去诠释自己对这座城市的态度和感受，通过二次创作新形态的方式，演绎属于自己理解的主题和态度。
Q6: 对于未来的字体设计，您有什么想法或展望？是否会继续探索与城市主题相关的设计？
梁佳：（我）会持续输出和关注更多与城市相关的主题和设计，希望做出围绕城市、社区、即将失去的风景线等主题的作品，积极做自己想做的作品、分享或者收集。对于未来字体设计，当然希望更多新新一代年轻艺术设计初学者能投身其中。现在是最好的时代，也是最热闹、最多资源的时代之一。如果感兴趣，就不应缓慢行动，而是积极付诸于实践，积极投身于去做自己想表达的事情，被更多观众关注到超微小的字体设计这个圈子。
谢谢设计是专注视觉创意的综合设计工作体，团队立足莞深穗三地以人文走心、创意思维、独特识别为专业追求提供综合文化创意设计解决方案，作为拓荒牛填补了新一线城市东莞在全国顶尖设计圈层的空白。谢谢将设计融入本土商业品牌、潮流快销、校园文化、传统非遗、乡村振兴、企业集团、设计教育银行金融和各公共领域，大大提升本士对设计创意的认知和城市乡村形象更新，助力各行业形象包装发展跃升，在东莞市区、各个镇街甚至湾区范围内，谢谢设计的作品随处可见。在全国顶尖视觉设计圈拥有广泛知名度和美誉度，也作为广州美术学院优秀校友企业代表参与众多学术教育和创业引领工作让东莞本士设计频繁出现在全国、全球各大专业圈层设计活动盛事上。
特别感谢
谢谢设计工作室的大力支持
谢谢设计团队
BIGGER设计项目组成员：
袁桉愉、周慧慧、魏嘉祺、赖雯茹、黄丹蓥、刘芝兰、洪昊莹、司徒至棚、王学斌
2021 年 12 月，首届 BIGGER 广州艺术书展举办，汇聚了怀揣艺术梦想的朋友。此后，在不同城市举办了第二、三、四届，至今拥有超 60 家海内外出版社、600 多个全球参展品牌参与。我们致力于打造亲切且易融入的交流平台，激发大家对艺术书籍的探索欲。以品牌命名发行出版的 BIGGER PAPER，至今已经出版到第3期，每一期都在联动全球艺术家进行艺术化出版。
BIGGER艺术书展是一个集合了艺术家、插画师、设计师、创作者、编辑等创作者的交流平台，以“想法更重要（Thinking is bigger than a book）”为理念，希望通过创作热情去拥抱城市，让城市变得更有温度！自创立以来，BIGGER 与全球展商和艺术家紧密联系，与多地艺术家深入吉印通，实现更多元的艺术化表达。
关于BIGGER
BIGGER艺术书展是一个集合了艺术家、插画师、设计师、创作者、编辑等创作者的交流平台，以“想法更重要（Thinking is bigger than a book）”为理念，希望通过创作热情去拥抱城市，让城市变得更有温度！BIGGER LOGO 由日本著名插画师二村大辅，亲自绘制。它由四位青年与大型书组成，其中四位年轻人分别代表着出版人、艺术家、书店店长与印刷机长四个角色，每个身份都代表各自行业的态度。他们用热情举起更大的书。
BIGGER艺术书展（东莞站）
2024年8月15日至8月20日
主办单位：东莞市南城街道办事处
承办单位：南城文化服务中心、南城宣教文体旅游办、南城宣传办
策划单位：SendPoints善本文化
设计单位：xiexie design谢谢设计
特别鸣谢（以下排名不分先后）
东莞市南城街道办事处、南城文化服务中心、南城宣教文体旅游办、南城宣传办、海德·汇一城、xiexie design谢谢设计
特别鸣谢以下合作出版社：
SendPoints（中国） /RPSCICO /Thames Hudson（英国） /ThamesHudson Australia（澳大利亚） /Quarto（英国） /Phaidon（英国）/ Yale（美国） /Rizzoli（美国） /Abrams（美国）/Walker（英国） /Gestalten（德国） /ACC集团 /TASCHEN（德国）/PIE（日本）
BIGGER团队：
策展人：NicoleLo
活动统筹：姚泽斌
活动执行现场运营管理：陈美欣、陈尚仁
展览设计：黄楷、梁祺亨、来子荣
媒体宣传：朱绮莹、王一舒、夏惠容、谢妍
视频拍摄：陈慧连、林雅欣
摄影师：何嘉伟
商务合作邮箱：
021yin.com
